她们不只是演唱会一票难求的人气女团，更是斩妖除魔的超强高手！韩流巨星鲁米、米拉和佐依私底下化身为魔物猎人，竭尽全力保护歌迷，对抗无所不在的异界威胁。如今，她们必须联手面对至今最大的敌人：一群以男团之姿迷倒万千粉丝的魔鬼。

　　影片以1960年代初的纽约音乐界为背景，讲述19岁的鲍勃·迪伦，从一名不见经传的民谣歌手迅速声名鹊起，他的歌曲和神秘感在全世界引起轰动。1965年的纽波特民谣节上，他首次在舞台上使用了电吉他，他的音乐从民谣转向摇滚乐。

　　本片是对皇后乐队、传奇主唱弗雷迪·莫库里以及他们音乐的致敬盛宴，这是一段充满爱、痛苦、接纳和音乐的旅程。
　　弗雷迪·莫库里（拉米·马雷克 饰）曾是希思罗机场的一名普通搬运工，对音乐满腔热血的他，与布莱恩·梅（格威利姆·李 饰）、罗杰·泰勒（本·哈迪 饰）、约 翰·迪肯（约瑟夫·梅泽罗 饰）组成皇后乐队。这个殿堂级乐队的从无到有，从疏离到重聚，从低谷到巅峰，仿佛就是弗雷迪一生的缩影。在最后的日子里，弗雷迪做了生命中最重要的决定——在音乐史上最伟大的“拯救生命”大型摇滚乐演唱会上，将所有热血付诸于歌声。

　　1963年秋天，为了从红透半边天的甲壳虫身上赚笔钱，美国的United Artists和甲壳虫签约拍摄一部电影，目的是得以在美国推出电影的原声唱片。他们找到Walter Shenson做制片，Richard Lester导演，在1964年拍摄了电影A Hard Day's Night。
　　Shenson在1963年秋甲壳虫前往美国前与他们接触，要求他们为电影创作6首歌——题材不限，但要有两首抒情歌曲，两首快节奏的舞曲等等。在加勒比海度假期间，他们创作了八九首歌，Dick Lester从中选出了六首用于电影中，这些歌曲是：You Can't Do That、And I Love Her、I Should Have Known Better、Tell Me Why、If I Fell、I'm Happy Just to Dance with You。3月2日拍摄开始前，甲壳虫在伦敦EMI录音室里录制了这些歌曲。其中演奏You Can't Do That的部分在电影推出时被剪辑掉了，但之前就做为Can't Buy Me Love单曲的B面发行，也仍然出现在美国版的原声唱片上。
　　电影拍摄从3月2日开始，至4月24日结束。影片用夸张的手法描述甲壳虫一天的生活，其主题来自John Lennon说过的一句话。当Lester问John他们的瑞典之行如何时，John答道：“It was a room and a car and a car and a room and a room and a car.”这句话稍加变动后被用在电影里，变成了“Paul的爷爷”的台词。
　　Shenson原先以为他可以随便找一首新歌的歌名作为电影题目，但这六首新歌都不太合适。拍摄期间，大家绞尽脑汁为电影找一个合适的名字。最后有一天，John和他聊天时提起Ringo有趣的语言，并举出“A hard day's night”为例。John自己在刚出版的《In His Own Write》也曾经使用过这个短语。大家一致同意它可以作为电影题目。于是John按Shenson的嘱咐，以此为题创作了电影的主题歌，并在4月16日拍摄电影期间把它录制下来。
　　美国出版的电影原声唱片只包括这七首新歌，但为了Parlophone的英国唱片，他们在6月回到录音室，又录制了5首新歌: I'll Cry Instead、I'll be Back、Any Time At all、Things We Said Today和 When I Get Home。加上电影里使用的他们之前发行过的单曲Can't Buy Me Love，英国的专辑唱片里一共有13首歌，全部是甲壳虫的原创歌曲。这是他们第一次能够推出一张全部原创的专辑。
　　这一成就主要应归功于John Lennon当时旺盛的创作力。在这13首歌里，9首都是他主笔创作的。Paul主笔创作了3首歌，并和John合作为George创作了I'm Happy Just to Dance With You。当然，按照主创者主唱的原则，John在这张专辑中的主唱也远远超过其他三人，甚至没有给Ringo一个表现的机会。
　　A Hard Day's Night的电影成为摇滚电影的经典，教给整整一代年轻人反叛的原则，而这张专辑标志着甲壳虫的创作进入了一个新的阶段，我们可以把它叫做“早期阶段的中期”吧？

　　大卫·查普尔是目前在美国最受欢迎的黑人喜剧演员，一个搞怪的家伙，在格莱美、奥斯卡等大型颁奖礼上都作过主持，而自己数也数不清的脱口秀节目更是在美国火爆异常。和很多出身布鲁克林街区的贫困黑人小孩一样，上面提到的这些人，也有过同样的经历。而眼下他们富有了、成功了，他们都有同一个想法，回到街区为老朋友献上自己的歌声，所以他们在美国巡回演出就在街边，就在他们熟悉的地方。

　　令从小到大都普通到不能再普通的女生洁西卡（丹妮拉·坎贝尔 Danielle Campbell 饰）难以想象的是，那个令诸多少女尖叫和倾慕好莱坞少女杀手克里斯多弗（斯特林·克耐特 Sterling Knight 饰）此刻正坐在自己的身边。更让洁西卡激动不已的是，他们刚刚结束了一场充满了浪漫和柔情的美好旅程，而两人之后的关系会怎样发展？对此洁西卡的内心充满了期望和憧憬。
　　然而，当洁西卡得知克里斯多弗竟然对他们两人的关系矢口否认的时候，一切美好的想象都停止了，单纯的她陷入了无尽的悲伤和猜疑中去，甚至开始怀疑曾经经历的美好只是她的幻想。克里斯多弗为什么要这么做？其中究竟有着怎样的隐情？洁西卡决定问个水落石出。

　　在七岁那年，达林（凯文·史派西 Kevin Spacey 饰）被医生预言，无法活过十五岁。然而，在母亲波利（布兰达·布莱斯 Brenda Blethyn 饰）、姐姐妮娜（卡罗娜·艾伦 Caroline Aaron 饰）和杰夫查理（鲍勃·霍斯金斯 Bob Hoskins 饰）的帮助和支持之下，达林最终长大成人，并且成为了一名小有名气的歌手。
　　之后，达林遇见了史蒂夫（约翰·古德曼 John Goodman 饰），在后者的帮助下，达林成为了当时最有名也是最受欢迎的爵士乐手。一次偶然中，达林结识了名为桑德拉（凯特·波茨沃斯 Kate Bosworth 饰）的女演员，两人迅速坠入情网，并且不顾家人的反对结为夫妻。然而，好运似乎就此截然而止，达林的事业陷入了低谷，感情遭到阻碍，就连健康也在急剧恶化。

　　已过而立之年的杰西（乔什·拉德诺 Josh Radnor 饰）厌倦了乏味单调的工作，他总是怀念着以往的大学生活，曾经的食堂和寝室、聚会和诗会常常浮现在他脑海。这天，他突然接到大学时代最喜欢的彼得教授（理查·詹金斯 Richard Jenkins 饰）的邀请，希望他能在自己的退休晚宴上做个演讲，杰西简直迫不及待地前去赴约。令人意想不到的是，在晚宴上他遇到了一位19岁的女学生吉比（伊丽莎白·奥尔森 Elizabeth Olsen 饰），吉比非常喜欢他的演讲，在交谈中，两人竟发现对方在文学、艺术上的爱好几乎一模一样，彼此渐渐互生情愫。然而，现实的年龄差距却似乎总是阻隔在两人之间的藩篱……

　　曾经的男孩组合明星与天赋异禀的年轻鼓手建立了友谊，意外获得了第二次成功的机会。

　　影片以乌苏拉二代Uma（琪娜·安妮·麦克兰 China Anne McClain 饰）为故事新一章揭开序幕，《爱丽丝梦游仙境》反派红心皇后的叛逆女儿红公主（凯莉·坎特罗尔 Kylie Cantrall 饰）成为主角。

　　这是一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。
　　阵容方面，伊朗裔加拿大音乐剧男演员Ramin Karimloo领衔主演男主角幽灵（The Phantom），美国音乐剧女演员Sierra Boggess饰演女主角克里斯蒂（Christine Daaé）。两人在韦伯2010年的一部作为《剧院魅影》续集的新剧《魅影：爱无止尽》（Love Never Dies）中，曾联袂合作，是《Love Never Dies》伦敦首演版的男女主角。而在此之前，Ramin Karimloo曾在07至09年《剧院魅影》伦敦版剧组扮演幽灵；而Sierra Boggess是《魅影》拉斯维加斯首演版的Christine，因此二人虽然早已对各自的角色驾轻就熟，而且有过合作经历，但这3场音乐会之前还不曾同台演绎过这部韦伯的经典名剧。演出最后，来自世界各地、不同时代的《魅影》原创艺术家们一同上台，庆祝他们为之奉献的舞台经典。
　　
　　音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）由安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲创作，改编自法国小说家Gaston Leroux的同名小说,被认为是音乐剧的一部撼世之作。该剧自1986年在伦敦西区首演以来，长盛不衰，成为伦敦西区第二长寿的音乐剧（在伦敦目前仅次于《悲惨世界》）。
　　在美国纽约百老汇，该剧的纽约制作版自1988年上演至今，于2006年打破了由《猫》创造的连演纪录，成为了百老汇历史上最长寿的音乐剧。2004年，由乔尔•舒马赫导演的电影版本上映。在世界范围内，该剧取得了近60多项主要的戏剧奖项。截止到2011年，已在全球27个国家、145个城市上演过，发行过不同语言、不同制作版本的唱片。
　　2004年，该剧第一次与中国大陆观众见面，当时的亚洲巡演制作版剧组，在上海大剧院连演近百场，轰动申城的文艺界，成为上海年度文化盛事之一。 2013至14期间，该剧第二次来到上海巡演。
　　25年来，《剧院魅影》累计票房收入超过到32亿，压倒任何一部电影作品。目前该剧的英语剧组版本在伦敦、纽约常驻当地剧院演出。
　　关于这部戏的创作团队，金牌戏剧制作人卡梅隆•麦金托什（Cameron Mackintosh）是该剧从早期创作、上演到现如今运营的制作人，Charles Hart和Richard Stilgoe作词，舞台版总导演是著名舞台剧导演Harold Prince。

　　故事发生在1890年的巴黎，亨利（何塞·费勒 José Ferrer 饰）是一名画家，他常常现身于“红磨坊”之中，当他人沉浸在灯红酒绿纸醉金迷之中时，亨利只是埋头专心作画。一次偶然中，亨利结识了名为玛丽（科莱特·玛钱德 Colette Marchand 饰）的女子，在帮助她脱离险境之后，亨利被美丽开朗的玛丽迷住了。
　　随着时间的推移，亨利发现了玛丽的反复无常和不可信任，一颗炙热的心在反复的伤害之中逐渐冷却。终于，亨利的绘画事业有了起色，他为“红磨坊”所绘的广告画受到了外界的关注和认可。之后，亨利又遇见了善良勤劳的老板娘，尽管对老板娘心怀好感，但感情饱受伤害的亨利却选择了将感情埋藏在心底，直到老板娘成为了别人的新娘。

　　韦恩(麦克迈尔斯，「时空贱谍007」)与他的最佳搭档葛斯回来了!这次他们决定要举办一场摇滚音乐盛会--经由摇滚名人吉姆莫里森("门"合唱团主唱)鬼魂的帮助;不料就在韦恩忙得不可开交之时，他美丽的歌手女友卡珊卓(蒂雅卡瑞拉，「 魔鬼征服者 」、「 大法师 传奇」)却在经纪人的甜言蜜语怂恿下，决定嫁给他并搬到洛杉矶居住;如今，韦恩必须做出此生最困难的抉择：是心爱的女人重要，还是对音乐(有"空中史密斯"合唱团参与表演的演唱会)的热爱重要?韦恩能及时赶到洛杉矶阻止婚礼进行吗?

　　故事开始于很多年前，海盗头子弗林特（蒂姆·克里 Tim Curry 饰）带领着他的手下们，将他们截获的金银财宝运送到了一座神秘的小岛上，然而，为了独吞这笔财富，狡猾的弗林特杀死了全部的手下，宝藏的下落就此成为了秘密。实际上，知晓这份宝藏的存在的，还有当年绘制藏宝图的伯恩斯（比利·康诺利 Billy Connolly 饰），某日，伯恩斯收到了“黑记号”，他知道自己躲了这么多年，终究还是难逃弗林特的魔爪。
　　于是，伯恩斯将宝藏的秘密告诉了酒保吉姆（凯文·毕晓普 Kevin Bishop 饰），吉姆带着自己的两位伙伴钢佐（大卫·戈尔兹 Dave Goelz 饰）和利左（斯蒂夫·惠特米勒 Steve Whitmire 饰），踏上了寻宝之旅。

　　帮派分子Chas（詹姆斯·福克斯 James Fox 饰）是Harry Flowers的一名手下，在一次帮派争斗中，Chas杀死了一个叫Joey的人，只能逃亡。为了躲避Harry的追杀，他化名为Johnny Dean，假装是一名变戏法的，租了一所房子的地下室。房子的主人是 Turner（米克·贾格尔 Mick Jagger 饰），他和两个女人住在里面。Chas住在地下室的期间经历了一段奇幻的旅程。他联系一个朋友，让朋友替他搞了个美国护照，准备逃走。他让朋友来他住的地方与他见面，不料他的朋友却带着Harry的人一起来了......
　　滚石乐队主唱Mick Jagger的第一部电影，影片完成于1968年，直到1970年才得以发行。

　　乡村音乐巨星Liam Page在婚礼上丢下新娘走了，选择追逐功名利禄，但他一直都没忘记Josie。多年后Liam回到家乡参加一场葬礼，意外和Josie重逢，发现自己居然有个女儿，三人开始重新组建家庭。

　　根据同名音乐剧改编，讲述了20世纪60年代四个新泽西州工人阶级出身的男孩追求美国梦的故事，他们在成长和追求梦想的过程中屡遭挫折，友谊经过多次患难与磨练，最终编写了属于他们自己风格的音乐，组成了风靡几代人的四季乐队。

　　玛宝是帝企鹅家族中的另类分子，经常受到排挤歧视——原因是在帝企鹅里面，不会唱歌是一件丢人的事情，而玛宝恰恰是这样的企鹅。但是，他格外擅长舞蹈，舞技超群的绝艺却没有带给他幸运，铁面领袖把他赶出了族门。
　　玛宝在外面的世界流浪，却碰上了另一个族群：阿德利企鹅。这群企鹅嗜好跳舞，自诩“2266歌舞团”，他们惊叹于玛宝的舞步，邀请他前去舞会狂欢。然而，在前往舞会的路上，玛宝遇到了一个踩着摇滚舞步的流浪者，他指引玛宝去解开心中的谜团：为什么企鹅食物会越来越少，为什么海平面有大型的铁皮船，为什么船上的人对企鹅残暴不仁。于是玛宝追踪一艘铁壳船，闯入了人类的世界。

　　凯蒂扮演的音乐评论家，是一位老钢琴家(帕特里克饰)的精神支柱。在她不幸离世后，钢琴家来到瑞士，完成了精神的救赎。