影片基本还原了《The Apology(苏格拉底自辩篇)》和《Crito(克里托篇)》。剧的后半段，苏格拉底和雷托辩论的那场戏是原文的删减版，基本涵盖了自辩篇的重要思想。 一. 反驳“腐蚀青年人的思想”的罪名 二.反驳“无神论者”罪名 以及关于“他最有智慧”和对于死亡的看法。 可是在判决死刑后，与帮助其逃狱的好友克利托的对话却少了一大截，不过影片到了结尾，更多应该渲染苏格拉底的死前氛围，而不是以高谈阔论来破坏悲剧气氛。
影片改编自同名畅销小说，讲述美国华裔少女Ever Wong（阿什利·廖 Ashley Liao 饰）被父母送去台北参加“文化沉浸”夏令营，交到了新朋友，有了新的经历，也展开了一段与两个男生的三角恋。
在生日派对上，最好的朋友梅根和佩姬，以及即将成为继妹的维罗妮卡，在一夜之间醒来，完全不记得前一天晚上的事情。现在他们必须追溯他们的足迹，找到失踪的寿星安娜玛丽亚……解释一下为什么浴缸里有一群小鸭子，梅根的左眉怎么了，为什么她穿着性感帅哥杰克·拉米雷斯(罗德里格斯饰)的标志性黑色连帽衫。
《怪物》描述邓育凯饰演的好学生长期被班上风云人物三人组作弄，某天四个人意外发现吃人的人形小怪物，进而延伸出“霸凌”议题，此主题也是九把刀十多年前看完瑞典电影《邪恶》受到启发后，一直想探讨的主题。原本他想以1500万台币低成本拍成“霸凌伪纪录片”，后期转变成剧情特效片，不但在中影搭棚，也特地在西门钉封街拍动作戏，制作费提高到一亿台币，大部份成本投入特效制作。九把刀透露，原本电影设定走写实暴力路线，但自己和素人演员无法掌握，最后决定做自己走回黑色幽默风格。
Locked in her flat for several years, a reclusive young woman stumbles upon a mysterious web community. According to an urban myth, the Suicide Club grants death to those wishing for it. Unless these "cyber suicides" are actually murders.
恶毒的不动产从业者吴某因为再开发事业而急匆匆地在山路上驾驶，中途遭遇事故，被山中一偏僻住所的张某所救，张某一家的亲切和善背后似乎藏着什么不为人知的秘密，当吴某得知自己过去的恶行与张某一家的关系时，生命受到威胁…
在儿子离奇失踪四年后，一对夫妇决定收养一名小男孩，这名小男孩刚从一间因火灾而烧毁的孤儿院中幸存。随着男孩渐长，越发神似他们失去的儿子，个性也变得诡异与暴戾，甚至开始攻击同龄小孩。尽管母亲认为这名男孩就是他们失去的儿子，但父亲深信儿子早已死去。 母亲再度怀孕，兴奋地准备迎接新生儿，被领养的男孩感觉自己遭受冷落，便开始攻击尚未出世的孩子。另方面，父亲意外发现原来当初让孤儿院深陷危机的人就是这名男孩。 ...
故事讲述一场大雪将一名女人及两个继子(女)困在偏远度假村，而在此期间三人关系恶化，可怕的是女子童年黑暗的心理恶魔再次出现。
菲利普，一个孤独的校对者，被困在他的公寓里，不敢离开，被一个未知的邪恶势力折磨，在过去的两年里一直囚禁其中
完美的Neve (County Line的Ashley Madekwe饰)拥有一切——一个美丽的家庭和奢华的生活方式。她是她所在的郊区中上层社区的名人，努力工作才成为上流社会的一员。然而，当她开始在她的城镇周围看到几个神秘人物时，她原始的贴面裂开了。编剧兼导演纳撒尼尔·马泰罗-怀特的这部发人深思的惊悚片以其相当大的转折和Bukky Bakray(岩石)的抢镜转变为特色。
二十世纪初期是西部的转型期，但著名的侦察员兼神枪手汤姆霍恩（史蒂夫．麦奎因饰）无视时代变迁，仍坚持个人的生存原则，以单枪匹马搜捕罪犯为生，最后被时代淘汰。本片根据汤姆．霍恩的自传改编，以冷峻手法表现一个没落西部英雄的形象，手法传统，故事清淡，但颇能捕捉到暴力与死亡的痛苦感觉。
When his long suffering girlfriend disappears suddenly, leaving a cryptic note as her only explanation, Hank's comfortable life and his sanity begin to crack. Then, from the woods surrounding his house, something terrible starts trying to break in.
Following the success of their feature debut Jennifer’s Shadow (2004) – an exercise in American Gothic set in a scary land called Argentina – Pablo Parés and Daniel de la Vega worked for a US company on a post-mega-disaster wasteland zombie film in which South America had been turned into an all-purpose, all-materials junkyard, with the undead as the last humane entities around (forget about the humans here!). The project never materialised, but Diego Parés, Pablo’s brother, started to write and draw a comic series based on the screenplay – which so far remains a ruin, as only parts were finished and published. The ECish beauty and balls of Diego P.’s labour of love have now been congenially transformed by the directorial duo into a delightfully old-(1970s)school low-budget production, closer to Romero and Dante than Fulci and Lenzi. And the IFFR audience is in for the treat of treats: they get to see the film and can also enjoy the unfinished comic in an exhibition.
